"La cultura des design italiano prima e dopo Leonardo" - Salone del Mobile, MILANO
The Full Story
English :
The Culture of Italian design before and after Leonardo
What do Leonardo and Salone del Mobile have in common ? A lot.
Because Leonardo, like many other great Renaissance protagonists, was an extraordinarily curious man, in the etymological sense of « taking care ».
He was driven by the curiosity of everything he knew through experience. He was attracted by the most diverse disciplines : botany, mineralogy, alchemy, geometry, astronomy, engineering, maths ; but also, and especially, by the Human Being. And, what’s all this if not constantly searching, constantly investigating, and thus, constantly designing ?
Facing all these « provocations » of Knowledge, Leonardo reacted with projects. He designed sluices, cities, fortifications, weapons, machines, the idea of flight, and even parties and all aspects of festivals ! He relentlessly designed. He was therefore an extraordinary « designer », to use a contemporary word, or rather a « project maker ». As a matter of fact, the term design comes from the Italian word « disegno » that derives from the Latin « de-signo, » which means « about the project. »
Everything is designed. Everything originates from a sign. Sign is shape. Indeed, Leonardo, in his Treatise on Painting, wrote a lot about the importance of drawing, considering it as ‘the shape that man gives to what appears before his eyes from what he imagines in his head’.
All this is like a journey, which from the splendorsSa of the Renaissance takes us up to the present day, and tells us how at the heart of Italian excellence its deepest essence still survives : the culture of design.
Italiano
Français
La culture de dessein italien avant et après Leonard
Qu’est ce que Léonard de Vinci and Salone del Mobile a en commun ? Beaucoup de choses.
Parce que Léonard, comme beaucoup des grands protagonistes de la Renaissance, était un homme extraordinairement curieux, dans le sens étymologique du terme de « prendre soin. »
Il était animé par la curiosité de tous qu’il savait à travers ses propres expériences. Il était attiré par les domaines les plus divers : botanique, minéralogie, alchimie, géométrie, astronomie, ingénierie, mathématiques : mais aussi, et surtout, l’Etre Humain. Et c’est quoi, si ce n’est pas le fait de constamment chercher, constamment investiguer, constamment dessiner quelque chose ?
Devant tous ces « provocations » de la connaissance, Léonard a réagi avec des projets. Il a dessiné les canaux à vannes, les villes entiers, les fortifications, les armes de guerre, les machines de tout sort, le vol par les êtres humains, et même les fêtes et tous les aspects de spectacle !
Il a dessiné sans relâche. Par conséquent il était un « concepteur » -- pour utiliser un mot contemporain-- ou plutôt, un créateur de projets. En effet, le terme « dessiner » vient du mot italien « disegno », qui est dérivé du Latin « de-signo, », qui veut dire « au sujet du projet. »
Alors tout est dessiné. Tout vient d’une indication, un signe ou un symbole. Un signe c’est la forme de quelque chose.
Effectivement, Léonard, dans son Traité sur la Peinture, a beaucoup écrit sur l’importance de dessiner, le considérant comme ‘le forme que l’Homme donne à quoi l’apparaitre devant ses yeux, de ce qu’il imagine dans sa tête.’
C’est histoire est comme un voyage qui, à partir des splendeurs de la Renaissance nous amènent jusqu’aujourd’hui, et nous montre comment, au cœur de l’excellence italienne, que son essence existe toujours ; la culture du dessin.
La cultura del design italiano prima e dopo Leonardo
Cosa hanno in comune Leonardo da Vinci e il Salone de Mobile ? Moltissimo.
Perché Leonardo, come tanti altri grandi personaggi del Rinascimento, era un uomo straordinarimente curioso, nel senso etimologico del termine, ossia « si prendeva cura. » Era spinto dalla curiosità di tutto ciò che passava attraverso la sua esperienza. Era attratto dalle più svariate discipline : botanica, mineralogia, alchimia, geometria, astronomia, ingegneria, matematica ; ma anche, e soprattutto, dall’Uomo. E che cos’è tutto questo se non cercare constantemente, indagare constantemente e, quindi, progettare constantemente ?
Di fronte a tutte queste provocazioni di conoscenza, Leonardo reagiva con un progetto. Progetta chiese, città, fortificazioni, armi, macchine, l’idea del volo per un essere umano, persino feste e tutti gli aspetti dello spettacolo !
Ha progettato senza sosta. Era di conseguenza, uno straordinario « designer, », o meglio, per dirlo in termini contemporanei, un « progettista » a trecentosessanta gradi.
Design, infatti, è un termine che deriva dall’italiano « disegno » e che a sua volta ha origine dal latino «de-signo », ovvero « attorno al progetto. »
Tutto è disegnato. Tutto nasce da un’indicazione, un segno o un simbolo. Il segno è forma.
Leonardo, nel suo « Trattato della Pittura », scrive molto sull’importanza del disegno, considerando il disegno come forma che l’uomo dà a ciò che appare ai suoi occhi, e a partire da ciò che immagina nella sua mente.
Tutto questo è come un viaggio che dagli splendori del Rinascimento ci accompagna fino a oggi, e ci racconta come al cuore dell’eccellenza italiana continui a sopravvivere la sua essenza più profonda : la cultura del disegno.